最近，一股AI绘画的风潮席卷而来。

打开各大社交平台就会发现与之相关的话题，热度高居不下。在小红书上，与AI绘画相关的笔记已经超过20万篇；在B站上，一段AI绘画教程高达200多百万；在抖音上，相关视频播放量甚至超过53亿。

不可否认，AI绘画已经成为新的流量密码。

01、AI绘画为什么火了？

要想搞清楚AI绘画为什么火了，就要先弄明白AI绘画是什么。

AI绘画也就是“人工智能绘画”，就是AI智能技术根据用户指令自动生成画作。目前比较火的方式有两种，一种是“文字生图”，即用户输入关键词，再自定义画风、艺术家后生图；另一种则是“图片生图”，就是直接上传照片，自动生成图画。

经过大量网友实践证明，AI绘画虽挂着“人工智能”的牌子，干的却是“人工智障”的事儿。

比如在国内某AI绘画平台，官官尝试输入了“夜晚、璀璨的星河、两个人拥抱”等关键词，然后选择了概念风格，本以为会是一幅浪漫的星夜图，结果收到了一幅恐怖大片——《星夜之人的头和身体不在一起》。

然而当看了网友晒出的图之后，我发现这居然也不是最“翻车”的。毕竟，还有男女不分的▽

@小红书用户 心黛

人畜不分的

▽

@小红书用户 筱筱

以及不是人的

▽

@小红书用户 阿嚏

简直就是离谱他妈给离谱开门——离谱到家了！

但越是离谱，就越是让人上头，参与的玩家也越来越多。根据“意间ai绘画”小程序官方发布数据，9月30日至11月12日，平台用户数量从0增长到117万人，仅11月11日单日用户增加65.7万人。据说，因为用户大量涌入，一度排起了8万人的长队，与今年爆火小游戏“羊了个羊”的热度不相上下。

那么，问题来了，AI绘画为什么会这么火呢？

我认为，原因有三点：

一是，结果的不确定性让人上瘾。

AI绘画自动生成的结果有很大的不确定性，会让人产生猎奇心理。但想要获得理想的图片又需要运气的加持，这种类似“开盲盒”的体验很让人上瘾。曾有心理学研究表明，不确定性的刺激会强化重复决策。

二是，充当了玩家的社交货币。

热爱AI绘画的玩家，还会自发组建各种交流群，建立新的社交圈，寻找志趣相投的伙伴，分享那些或搞笑、或翻车、或成功的作品，在与其他用户互动的过程中获得心理满足。于是，AI绘画就变成了一种新的“社交货币”。并且，在当下充满不确定性的大环境背景下，这也成为宣泄情绪的一种方式。

三是，提升了内容生产的效率。

想要生产出优质的图画内容需要一定的技术与时间，而AI绘画的出现大大提高了创作效率，能够满足相关工业化、商业化的需求。此外，对一些行业来说（比如艺术、设计等），AI绘画还有类似“灵感素材库”的积极作用，能够帮助为创作提供一些信息与灵感，拓宽思维视角。

02、AIGC品牌营销思路

其实在AI绘画火遍全网之前，国内对于它的定义，更多是AICG的其中一个分支。

AIGC（AI-generated content）即AI生产内容，是Web3.0时代承接PGC、UGC之后的新一代内容生产方式。除了绘画，AIGC技术还能应用于文字、图像、视频、建模、数字人、音乐等多种内容领域的生成。

而在营销内容生产领域，AIGC早已开始渗透。

前不久，依靠文字生成Instagram标题、Tiktok视频脚本、广告营销文本等内容，初创公司 Jasper 在成立不到两年的时间，以15亿美元的估值拿下 1.25亿美元 A轮融资。除了人工智能公司外，不少广告公司也在尝试利用AIGC进行创造。

蓝色光标旗下就有多款产品已实现AI易稿模块，能够辅助营销人员一键生成新闻草稿。此前，蓝色光标还进一步推出了“创意画廊”，利用AIGC算法生产不同风格的抽象画作，来适配不同的营销活动场景。

图源：蓝色光标官方

奥美（巴黎）在为雀巢旗下酸奶品牌La Laitière制作的最新广告中，其创意团队通过输入描述性的文字说明，借助AI技术在保持维米尔名作《倒牛奶的女佣》原画风格的基础上，自动拓展补充了场景之外的画面和细节。

正因AIGC拥有如此强大的创造力量和广阔的前景，也让越来越多的品牌将目光聚焦于此。

一方面，诚如前面提到的，AIGC降低了内容生产的门槛、成本，大大提高了生产效率，符合当下品牌们降本增效的追求。另一方面，AIGC一直被视为元宇宙重要的营销手段之一，本就极具热度，能够吸引更多年轻用户的关注，有助于品牌完成年轻化、数字化的革新。

那么，品牌到底如何通过AIGC来进行营销呢？

1、降低参与门槛。

AI技术对于普通用户而言，是比较遥远且有难度的东西。要想让普通用户参与进来，首先就要解决技术上的问题，降低活动内容的门槛，让每个人都能很轻易地完成并传播。

就比如当下大火的抖音“AI绘画”特效就是典型的例子，数据显示，该特效已经超过1940.9W人使用。此外，腾讯推出了一款“画说梦想”AI绘画小程序进行公益营销，让更多人关注到自闭症这一特殊群体。前不久，QQ还推出“QQ小世界AI画匠”相关活动进行，引发了一波关注。

腾讯“画说梦想”活动

因为这些活动本身好玩且互动性强，因此激发了大众参与热情，再加上具有一定的社交属性，从而收获了不错的传播效果。

2、联合艺术家/创意机构共创。

将科技与艺术进行巧妙结合，不失为一种营销创意的新维度。比如国外艺术家str4ngething利用AI技术，做出了几套耐克虚拟运动服。

AI技术与艺术家强强联手，不仅能借助名人效应扩大营销影响力，还能够提升品牌的艺术调性。

除了与艺术家合作，创意机构也是不错的选择。比如亨氏就与加拿大创意机构Rethink合作，推出了HeinzA.I. Ketchup（亨氏AI番茄酱活动），让人们看到了人工智能眼中的亨氏是什么样子，从侧面加深了人们对该品牌符号的记忆。

3、布局元宇宙。

作为未来消费主力军的Z世代，更加追求个性化、多元化消费体验。因此，品牌可以借助AIGC赋能元宇宙，为用户打造更加沉浸式的体验。其中，数字虚拟人就是重要载体。

根据量子位发布的《虚拟数字人深度产业报告》，到2030年我国虚拟数字人整体市场规模将达到2700亿元。目前，虚拟人业务已经探索出成熟的商业化路径，且有较强的自主性。比如百度和荣耀曾联合打造了国内首个虚拟偶像AIGC单曲，从作词到编曲均由AI“操刀”，由度晓晓与龚俊数字人联合演唱。

03、AI杀不死广告人

可以预见，随着AI技术的发展，势必会对整个社会造成巨大的冲击，淘汰一批创造性低、生产效率低的岗位。

那么，AI是否会抢广告人的饭碗呢？

事实上，AI是否能够取代人类，并不是新鲜话题。今年8月，全世界的网友就进行过一次大规模讨论，起因为一场科罗拉多州博览会（Colorado State Fair）的美术比赛，人工智能的作品《空间歌剧院（Théâtre D’opéra Spatial）》获得头奖，随后其作者Jason Allen透露，这幅作品是出自AI之手。获奖信息一公布，即刻引来铺天盖地的质疑，不少人认为这是“科学的抄袭”、“艺术的缝合”。

《空间歌剧院（Théâtre D’opéra Spatial）》

AI内容生产的能力基于大量的模仿与学习，本质上只是在现有知识的基础上进行二次加工，既无法突破人类认知的边界，也无法拥有自己的“灵魂”与“情感”。

而最高级的营销，往往是以情动人。从这一点来看，二者本身就是相悖的。

所以，AI与广告人之间不会是竞争关系，而会是一种协同关系。在未来，AI或许会成为广告人内容生产的好帮手，让我们有更多的时间去做更有创造性、更加独一无二的广告创意。

此外，目前AIGC在知识产权和创作伦理问题上还存在较大争议。如果这些问题没有得到妥善解决，在营销过程中，品牌则将面临巨大的风险。

并且，退一万步来讲，就算AI拥有了自己的意识与情感，甲方也不一定能说清楚自己的需求不是？